О тех, для кого театр — сильнее страсти, больше чем любовь

Ежегодно 27 марта все работники театров и поклонники театрального искусства в России, как и во многих других странах, отмечают Всемирный день театра, установленный в 1961 году IX конгрессом Международного института театра. Слово «театр» у нас ассоциируется со словом «талант», которому в энциклопедическом словаре дано следующее определение: «Талант — выдающиеся способности, высокая степень одаренности человека в какой-либо области». Но в большинстве своём талантливые люди талантливы во многих сферах. Подтверждение этому — наши черноморские таланты, способные создавать новое и лучшее. Сегодня речь пойдет о людях, безгранично влюбленных в театр и посвятивших себя этому искусству.

Наш первый рассказ — о театре-студии «Родник», который с 90-х годов радует зрителей своим творчеством, и о его создателе, вдохновителе-руководителе Анне Кулиш.

ТЕАТР «РОДНИК» ПОПОЛНЯЕТСЯ НОВЫМИ ТАЛАНТАМИ

- Как известно, минувший год был объявлен в России Годом театра, и действующий при Новосельском Доме культуры театр-студия «Родник» активно включился в реализацию ряда приуроченных к этому Году мероприятий и программ. Анна Алексеевна, каковы цели этой программы, с чьим участием и каким образом вы её реализовывали?

- Один из пунктов программы — проект «Театр — волшебная страна!», который был воплощен в жизнь с ноября 2018-го по январь 2020 года.

Нам хотелось, чтобы в Год театра знакомство с нашим театром происходило в атмосфере волшебства, праздничности, приподнятого настроения, ведь заинтересовать любителей театрального искусства сегодня не так легко. Кроме того, хотелось увлечь талантливых людей театральной деятельностью, ведь это самый распространенный и любимый вид творчества. Оно близко и понятно, так как глубоко лежит в самой природе человека и находит свое отражение именно на сцене. Кроме всего прочего, это прекрасная возможность раскрыть творческий потенциал личности. А организовывали и проводили мы разнообразные мероприятия, кроме, собственно, спектаклей, в нашей районной библиотеке, музее-заповеднике «Калос Лимен», в Новосельском сельском Доме культуры и учреждениях культуры района.

- Скажите, а пополнился ли коллектив новыми талантами?

- Да, и мы очень рады, что в течение прошедшего года в наш коллектив влились замечательные талантливые люди: Галина Максименко, Людмила Трухина, Анна Жудова, Никита Чумак, Кристина Лукьянова, Марк Торчалин. Они с удовольствием и активно включились в творческий процесс, очень быстро проявили способности к межличностному взаимодействию, творчеству в театральной деятельности и уже почувствовали себя успешными.

- Ваша программа, о которой идёт речь, имела, вне сомнения, и сугубо определенные цели?

- Конечно, поскольку театральная деятельность позволяет решать многие задачи, касающиеся выразительности речи, интеллектуального, нравственного и художественно-эстетического развития. Реализуя данный проект, наши артисты становятся как бы непосредственными участниками разных событий из жизни людей, что дает им возможность глубже познать окружающий мир.

При реализации программы «Театр — волшебная страна!» активно применялись информационно-коммуникативные технологии, в частности, такие как презентации, просмотр видеоспектаклей. Всё это стимулировало интерес к знакомству с историей театра, с его особенностями, видами деятельности и традициями, а также активизировало и совершенствовало словарный запас, грамматический строй речи, звукопроизношение, так как это развивает артистизм и навыки сценического воплощения.

- А какие формы работы использовались коллективом непосредственно для зрителей?

- Прежде всего, это показ наших спектаклей. Были проведены мастер-классы — демонстрация зрителям рабочих занятий, интерактивные беседы о жизни выдающихся актеров, проводились также тематические викторины «Знаешь ли ты искусство театра?», игры-театрализации, театральные «капустники», конкурсы «Лучший актер года». Постоянно работала «Творческая мастерская актера». Удивительно то, что при этом зрители были активными участниками.

Мы провели анкетирование, опрос зрителей, и поняли, что наш проект был творческий. Мы показали свои новые спектакли: комедии Михаила Задорнова «Хапуга» и Валентина Красногорова «Три красавицы», шутку-водевиль Павла Фёдорова «Аз и Ферт», для детей — спектакль-сказку «Кто украл светофор». Большой интерес у зрителей вызвали такие постановки, как «Принцесса и садовница» Марии Илюховой, «Как Пенёк Новый год встречал» Елены Абрамовой. Кстати, в спектаклях для детей роли исполняют наши юные артисты-школьники. Понравились зрителям литературно-музыкальные композиции «Помнить сердцем!» и «Одиннадцатый подвиг Геракла».

Кроме того, коллектив принял участие в Республиканском фестивале-конкурсе «Здравствуй, тёща, друг родной!» в Евпатории (наша работа отмечена дипломом 3-й степени), в Международном фестивале театрального искусства «Джангуль» в Межводном, где мы заработали дипломы 2-й и 3-й степени), в фестивале музея-заповедника «Калос Лимен». Мы гордимся, что зрители нам рады, а зал наш всегда переполнен любителями театрального искусства.

- В декабре минувшего года коллектив театра-студии «Родник» подтвердил звание «народный», с чем мы, зрители и ваши почитатели, от души поздравляем весь коллектив. Интересно, решением каких задач занят коллектив сейчас: Год театра остался в прошлом, но театр-то живёт и продолжает свою творческую работу?

- Впереди у нас много планов, новых спектаклей и встреч со зрителями. Особое внимание сейчас мы уделяем программе, посвященной 75-летию Великой Победы, рассчитанной на целую декаду: это — экскурс в прошлое военных лет, спектакли для детей и для взрослых, литературно-музыкальная композиция у Памятного знака погибшим односельчанам, выезды в районную библиотеку, в музей-заповедник «Калос Лимен». Но, как говорится, будет день — будет и пища: планы конкретизируются, облекаются в законченную форму, чтобы быть представленными зрителям должным образом. Одним словом, работаем!

- Что ж, успехов вам — коллективу поистине народного театра, а нам, зрителям, — новых встреч и, хочется надеяться, незабываемых, как и прежде, впечатлений.

Подготовила

Любовь ЧЕРНОГОРСКАЯ

ТЕАТР ЧЕРНОМОРСКОГО ЗРИТЕЛЯ: НА РАДОСТЬ СЕБЕ И ЗРИТЕЛЯМ

Следующий наш рассказ — о молодом театральном коллективе «ТЧЗ» — «Театр черноморского зрителя», который, как оказалось, существует около 2,5 лет, но лично я узнала о его существовании от человека, основавшего его, совсем недавно и абсолютно случайно. Это Геннадий Стороженко, больше знакомый жителям нашего района, как музыкант, играющий на контрабасе в группе «Кефаль по 220». Его мы и попросили рассказать о своём «детище».

- «Театр черноморского зрителя» был образован, как и многие интересные вещи, события, явления в нашей жизни, случайно. Никакого продуманного плана или вынашиваемой идеи не было. Просто около двух с половиной лет назад в Черноморском районном Доме культуры была попытка поставить спектакль. Одна девушка загорелась этой идеей: добыла сценарий, собрала небольшую группу энтузиастов, начали репетировать. Планировалось поставить пьесу Андрея Курейчика «Осторожно, женщины». Но потом что-то пошло не так, девушка уволилась, а труппа осталась, так сказать, «у разбитого корыта».

На одной из планерок директор РДК Александр Цицура сказал, что спектакля не будет и театра — тоже. Ну я и ввязался в эту авантюру. Проявил инициативу, если так можно выразиться. Последовал одному из лозунгов из своей советской молодости: «Не согласен — возражай, возражаешь — предлагай, предлагаешь — делай». Кажется, тогда эти слова приписывали Иосифу Сталину. Нужно отметить, что меня на этот шаг подбивала супруга Елена. Без нее я на это вряд ли решился бы, тем более, что хорошо понимал — легко не будет.

Ну а дальше было полгода работы и решение вороха проблем: от абсолютной переработки сценария пьесы (там мало что осталось от оригинального сценария) до подбора костюмов, декораций, реквизита. Не говоря уже о том, что старый состав труппы почти полностью поменялся (осталась одна Елена), а за две недели до премьеры нас покинул исполнитель главной роли. Но спектакль всё равно состоялся. Роль французского ловеласа Сержа Дюбуа пришлось сыграть самому. Премьера состоялась в День театра, 27 марта 2018 года. И теперь эта дата — еще и день рождения нашего коллектива. Я думаю, это символично.

- Геннадий, как появилось название коллектива? Почему — «ТЧЗ»?

- Есть поговорка: как вы яхту назовете, так она и поплывет. Хотелось доброго и емкого названия, вот и пришла такая идея. Ведь существуют же ТЮЗы (театр юного зрителя), есть коллектив «Театр уральского зрителя», так почему бы не быть и «Театру черноморского зрителя»? Пусть немного пафосно, но это обязывает. Нужно соответствовать солидности названия, а это — стимул.

- Расскажите, как прошла премьера? Помогло ли название вашей театральной «лодке» в первом плавании? Ведь от первого спектакля многое зависит!

- Был реальный, настоящий успех. Конечно, первая премьера для коллектива, первый раз на серьезной сцене, практически полный зал… Стартовать всегда тяжело. Отыграли не идеально, были промахи, особенно в первом действии. Но когда мы почувствовали отклик зала, реакцию зрителя на каждую шутку, на каждую удачную реплику — всё пошло так, как надо, всё получилось. Спасибо нашему зрителю за поддержку, за аплодисменты.

-Что было дальше? Успех подстёгивал? Желание играть не пропало?

- А дальше… Не всё так радужно, как хотелось бы. По не особо зависящим от нас причинам (я здесь и далее говорю «мы», «нас», имея в виду коллектив, «ТЧЗ») из РДК пришлось уйти. Но театр не прекратил свое существование: были подготовлены несколько комедийных миниатюр, и в декабре того же года в частном порядке мы отыграли спектакль, который также был весьма успешным. Часть этих миниатюр стала основой для нашей следующей постановки — «Занятные истории: почти «Декамерон».

Благодаря содействию Сергея Валерьевича Аксенова (он поручил решить наш вопрос заместителю министра культуры Крыма Татьяне Анатольевне Манежной) летом 2019 года нам дали «зеленый свет», и мы снова стали репетировать в РДК. В дальнейшем Татьяна Анатольевна нам помогала, благодаря ей мы смогли получить во временное пользование некоторый недешевый реквизит.

- Как сегодня обстоят дела с реквизитом, костюмами, декорациями?

- Это — отдельный повод для «плача Ярославны»: если какие-то костюмы и детали нарядов для персонажей еще можно подобрать в костюмерной РДК (за что отдельное спасибо костюмеру Любови Силкиной), то с реквизитом и особенно с пастижерными изделиями (бороды, усы, парики, бакенбарды) вообще никак — их нет… А эти штуки просто необходимы, и они весьма дороги. Вот именно их нам и дали на время благодаря заботе Татьяны Анатольевны. Ну и в целом: если для персонажа нет костюма — тащим из дома, покупаем детали, ткань, фурнитуру и так далее, просим Любовь Викторовну пошить. Благо дело, не отказывает. Реквизит изготавливаем сами. Например, дуэльные пистолеты, весло, кубки для пира, амфоры, щит, меч, шлем героя и так далее. Все делаем сами. Конечно, это все можно купить, но цены… А так как мы сами по себе, то и финансируем себя сами. Театр — дело не дешевое. Поэтому приходится выкручиваться.

- Геннадий, вы упомянули о следующем спектакле — «Занятные истории: почти «Декамерон», над которым вы сегодня работаете. О чём спектакль?

- Этот спектакль мы представили публике в декабре прошлого года. Он состоит из ряда комедийных новелл, как правило, не связанных друг с другом. Очень интересный жанр: различные места, эпохи, персонажи, на сцене все быстро меняется, и зритель не устает. Зритель не отрывает взгляда от сцены. Это важно, это очень здорово. Но жанр этот не самый простой: высокая динамика действий на сцене требует мастерства и полной отдачи от актеров. В том числе и в переодевании, перевоплощении. Опять же, нужно заполнять паузы, быстро менять декорации, реквизит. Шутки должны быть искрометными, интересными. Иначе «не прозвучит». Но мы стараемся! Я вижу нашего «Декамерона», как проект долгоиграющий: будем ставить новые миниатюры, убирать старые или изменять их, развивать и предлагать зрителю новые версии. Вот и сейчас, 27 марта, в День театра и в наш день рождения, мы представим вниманию нашего зрителя спектакль «Занятные истории: почти «Декамерон», версия 2.0». Надеюсь, «Декамеронов» будет много: и 5.0, и 10.0. Время покажет.

- Поделитесь, где вы берете идеи, сценарии, сюжеты? Сколько вас — играющих актеров — в составе труппы?

- Сейчас в труппе шесть человек. Кроме этого, у нас в отдельных проектах задействованы приглашенные актеры: студенты из университета Симферополя, сотрудники РДК, молодежь из театральной студии «М-АРТ». Мы развиваемся и планируем рост как в творческом плане, так и в составе.

Каждая пьеса или миниатюра рождается по-разному: что-то образуется на основе существующего сюжета или произведения, что-то придумываем сами. Но мы не занимаемся тупым копированием, не делаем кальку по готовому сценарию. Тот же спектакль «Осторожно, женщины» был полностью изменен, от авторского варианта осталась только канва. В процессе постановки появляются новые ходы, шутки, решения. Ну и собственные проекты, с нуля: например, одесская еврейская комедия «Таки жених из Иерусалима», которую мы планируем поставить этим летом. Приходите, будет очень смешно.

- Геннадий, поделитесь творческими планами на ближайшее время.

- Планов — громадьё. Сейчас, к Дню театра, как я уже говорил, даем «Занятные истории: почти «Декамерон», вторая версия. К 75-летию Великой Победы готовим очень серьезный и очень ответственный проект. Это будет масштабный спектакль, который состоится 8 мая. Спектакль о Великой Отечественной войне — работа сложная, с массой нюансов. Здесь важна не только игра актеров, но и антураж. Все костюмы, оружие, предметы на сцене, декорации и прочее должны соответствовать эпохе. Соответствовать точно, без «приблизительности». И такие спектакли просто нельзя реализовывать посредственно — только очень хорошо!

Отмечу, что для этого проекта наше руководство клубной системы и отдела культуры выделило средства, на которые были закуплены материалы — для декораций, для изготовления макетов оружия, преобразования сцены и так далее. Конечно, изготавливать всё будем сами. И форму покупать-шить, обувь, реквизит, тысячи мелочей — тоже сами. Процесс уже идет полным ходом. Надеюсь, нам удастся удивить зрителя.

Кроме этого, как я уже сказал, летом планируем поставить комедию «Таки жених из Иерусалима», на осень в новом составе отыграем «Осторожно, женщины». И далее — будут другие спектакли. На пару лет планы расписаны точно. Есть и очень крутая «вишенка на торт», но о ней я пока умолчу. Пусть будет сюрприз...

Беседовала Наталья Иванюта